中国京剧院老旦演员袁慧琴在舞台塑造了众多艺术形象，表演栩栩如生，其代表剧目《李逵探母》、《罢宴》、《红灯记》等曾屡次获奖。台下的袁慧琴也同样光彩照人。

袁慧琴觉得，在戏曲表演中凡一切“形于外”的动作，无论它们是从生活中直接取来的，还是从自然界借鉴而来，都必须经过相当大的变化处理―――提炼、筛选、夸张、变形、规整等等，合乎美学要求，使之充分歌舞化、程式化、装饰化，从而凝炼、沉淀成为一种赏心悦目的美化形式。所谓“事为情用”“以情驭事”，决定了中国戏曲是一项情感大于理智的审美活动。戏曲在结构上是采取诗化的形式―――一种最能表现情感的形式。袁慧琴说：“一切出现在舞台上的形象都应该是美的，即和谐、圆顺，只是艺术的真实表现手段与方式不同。京剧艺术中的老旦艺术即便不及青衣花旦的红袖翠华，但作为戏曲舞台上的年长女性形象，也有自身的美存在。”袁慧琴扮演过不少不同类型、性格的角色，但她们首先是女人，是母亲，这是人物的共同点，也是在舞台上诠释这些人物首要的出发点。

《红灯记》中的李奶奶是袁慧琴演的第一个现代戏人物。在反复揣摩人物性格特点之后，她把这个角色与以往的老旦区分开来，去理解李奶奶这位饱经沧桑的革命老人的内心世界。她有革命的重任，有失却亲人的伤痛，有对李玉和、铁梅的不是亲人却胜似亲人的爱，“痛说革命家史”是李奶奶这种复杂感情的尽情抒发。袁慧琴在排演过程中更注重李奶奶的人情味、生活化的刻画。如第二场铁梅推门进来道：“奶奶！”袁慧琴念白：“铁梅回来了，孩子，冷吧？”袁慧琴一边拉过铁梅的手，一边关切地打量着铁梅，充分表现出老奶奶对孙女的疼爱。第五场李玉和外出，李奶奶有一句念白：“可要小心，早点回来。”袁慧琴把这两句分为两层意思，“可要小心”要表达一种革命同志之间的关怀和叮嘱，“早点回来”则体现出关切的母子之情。袁慧琴抓住每一处细节加以渲染丰富，革命之情和母子之爱兼容并致，增强了这位善良可爱可敬的革命老奶奶的感染力。

有文化底蕴的演员，才更具有打拼的实力。现在已经是国家一级演员的袁慧琴仍在不断地学习，她在中国京剧优秀青年演员研究生班毕业后，闲暇时仍喜欢与书为伴。袁慧琴在努力做时代需要的学者型演员，以回应时代的需求和广大观众的殷殷期盼。

舒欣
转自生活时报