对于想腾挪人生第二春的名人们，时装业何时成为其第二职业？与其它流行趋势一样，这种现象已经悄然发生，诸位首先请看——莎拉 杰西卡 帕克（Sarah Jessica Parker）在《欲望都市》（Sex and the City）中穿了一套Halston Heritage女士连衣裙，从而延续了自己在公众中的明星形象——她还有另外一位“志同道合者”：从网球场上退役后的比约 博格（Bj rn Borg） 通过代言运动装重焕了活力。于是乎突然之间，此种现象遍地开花：青春年少的爱玛 华生（Emma Watson） 为意大利品牌阿尔伯特 菲尔蒂（Alberta Ferretti）以及公平贸易品牌People Tree设计了几款适合其年龄层次的服装；贾斯丁 蒂布莱克（Justin Timberlake）设计了时装品牌William Rast后显得温文尔雅；而阿什利与玛丽-凯特 奥尔森姐妹（Ashley and Mary-Kate Olsen）推出时装品牌The Row，摇身一变成为正儿八经的设计师，维多利亚.贝克汉姆（Victoria Beckham）也是如此。

换言之，设计时装成了这些名人新的出彩点，但不仅仅给他们的银行账户增加了潜在收入，而且实际上延续了他们的新的职业跨度。难怪维多利亚.贝克汉姆的老公宣布要进军时装界，也想来分一杯羹。

大卫.贝克汉姆与洛杉矶银河队（Los Angeles Galaxy）之间的合同即将到期，他用新的商标标志（他的名字上被抠出个窟窿，暗示足球从中间穿过）、新的内衣制作工艺（也就是说underwear，虽说用underwear来指称内衣显得有点落伍），当然罗，还有全新的气质，把自己打造成时装品牌的形象，所有的服装款式将于今年秋季推出。贝克汉姆的足球事业渐趋末路，而新的行当开始登场，一切似乎都是水到渠成。

各行各业的人都一窝蜂地涌向时装业，理由归根到底很简单：瞧我，怎么穿衣服！自己可是年年荣登穿着最潮者（最性感者）名录！本人慧眼识货，所以嘛，也能做出上档次的服装。博物馆里展出时装，往往能比康定斯基（Kandinsky） 表现派作品这样的展览更叫座，源于同样的道理：人人都觉得自己懂行，于是乎都能对此评头论足上几句（而抽象的表现主义艺术嘛，实在晦涩难懂……）。因此，觉得自己就能设计服装就再自然不过了。

深层的原因——我们开诚布公地说吧——不是真的涉及如何制作服装（那个行当得花几年时间才能学会），而是牵扯到如何打造品牌。所以了解贝克汉姆新动向以及维多利亚的服饰不断“推陈出新”背后的关键推手是西蒙 富勒（Simon Fuller），也就不足为奇了，富勒是超级品牌策划者，就是他组建包装了辣妹合唱团（Spice Girls）与《流行偶像》（Pop Idol），他与其他人一样，深知消费者惟形象是从，他明白如何一点点地挖掘出卖点。大卫 贝克汉姆代言阿玛尼内衣后，公司告诉他销售量出现了翻倍，他就曾暗示过自己曾意识到有当内衣界大腕的潜质，既然如此，为啥不自立山头挣这钱呢？

随着名人（不管是演员、歌星还是运动员）越来越不自觉地把自己看作是品牌产品，就很自然地会想到产品本身的拓展。服装就最为明显，主要原因是创品牌名人的增多与创意总监的崛起相吻合：如今的设计师不再是事必躬亲者，而是形象大师。这两者走得越来越近，而不仅仅在小报纸上狗仔队写的报道中，这些小报对待时装秀就像是铺着红地毯的颁奖晚会，反之亦然。从汤姆 福特（Tom Ford）到汤姆 汉克斯（Tom Hanks）——哎，两者之间难道真如此大相径庭吗？