在并非相声艺术大本营的上海，这家竖起“80后相声”大旗的北京相声团体，每次专场演出都有八成以上的上座率。

顶着上海酷暑烈日，26岁的高晓攀走出下榻的市中心某经济型酒店。前一晚凌晨直至大半个白天，他的身份主要是晓攀文化传媒公司的董事长，接连不断地与市场合作伙伴商谈发展计划。而午后去附近的小面馆随便打发掉午饭之后，他就要进入剧院，粉墨登场，恢复他那备受追捧的嘻哈包袱铺掌柜的角色。

“原来一听说相声，都觉得只有那些传统段子，但嘻哈很不一样。说相声的是年轻人，说的是时髦的事儿，形式新颖喜感十足，而且保留着传统相声的精髓，说学逗唱言之有物。”

剧院外，举着一块专门制作的写着“攀”字的灯牌，身为沪上白领一员的王荣告诉记者：今年来，无论雨暑，每个月固定出现在这里，已经成为她们这一批“嘻哈迷”的习惯。在并非相声艺术大本营的上海，这家竖起“80后相声”大旗的北京相声团体，每次专场演出都有八成以上的上座率。

嘻哈包袱铺成立于2008年，最初只有二十几个演员，成立当天第一场演出“只来了两位观众，演出阵容隆重的让两位观众都不好意思走”，但是很快他们就以时代感极强的相声风格迅速蹿红。2009年，高晓攀成立了晓攀文化传媒，在这个从小拜师学艺，读过正规曲艺学校，却在毕业后卖过衣服、刷过油漆，在相声圈子经历过大起大伏的“掌柜”心里，开始有了更大的“商业野心”。

“相声这种语言表现形式，在我们的邻国都很受欢迎，是主要的娱乐产业之一。但在国内，相声整体处于‘打游击’的状态，产业链很不完善。”言谈老成的高晓攀告诉记者。

他正试图用娱乐产业的方式打造一个多元化品牌。“完全市场化运营管理”的模式，使以嘻哈包袱铺为基础的企业迅速扩张，打入了南方市场，表现出的成长性已引起文化产业领域诸多风投们的注意。

“任何的创业都是艰辛的。我们创业三年，一开始什么活都接，来者不拒，后来逐渐注重品牌和人的经营，直至今年嘻哈包袱铺和晓攀传媒的运营走上正轨。这三年我们经历了如何从感性到理性来运作一家公司的变化。”

“在万变中求发展，在发展中求生存，在生存中求本质。”他在晓攀传媒的商业策划书上这样写道。

“卖乐子”能否“卖”出商业模式？

晓攀传媒的公司介绍很简单：我们不卖车子、不卖房子、只卖乐子。

“卖乐子”中是否存在具有成长性的商业模式。这点或可借鉴日本最大的搞笑艺人公司吉本兴业的发展稍作参考。

这个以经营“笑的事业”而著称的娱乐集团，从最初一家演艺团体的小剧场经营，发展成一个规模化的演艺制作公司，并成功上市。他们拥有演艺人员业务、经理人业务、电视节目、动漫制作，以及自己的卫星频道和遍布日本的剧院、多媒体剧场。他们的发展是一直坚持以娱乐作业的方式进行多元经营，形成一套具有独创的娱乐业体系的结果。

吉本兴业的模式简单来说，得益于采用成熟的现代演艺经纪制度和内容的多媒体应用。